LA ISLA. HISTRIÓN TEATRO
Siguiendo las recomendaciones establecidas por la autoridades sanitarias es preceptivo la identificación de los asistentes.
Aforo limitado al 62% de su capacidad.
Uso obligatorio de mascarilla.
Se recomienda acceder al Teatro con el suficiente tiempo de antelación para evitar colas y agilizar la entrada.
- Se acomodará a los espectadores según la disponibilidad de aforo permitida por ley. Ver anexo I.
- Los aforos deberán ser numerados con butaca preasignada, que se asignará en el momento de la adquisición de la entrada. Se inhabilitarán las butacas que no se ocupen.
- Los espectadores tendrán la obligación de el uso de mascarillas en todo momento.
- Cada asistente debe permanecer en la butaca preasignada, no permitiéndose cambios de asientos durante el espectáculo. Una vez finalizado el mismo, será obligatorio permanecer en los asientos por parte de los espectadores, atendiendo a las instrucciones del personal de sala para un desalojo ordenado.
- Se deberá hacer uso de la llamada «etiqueta respiratoria»: cubrirse la nariz y la boca con un pañuelo al toser y estornudar y desecharlo a un cubo de basura con tapa y pedal. Si no se dispone de pañuelos emplear la parte interna del codo para no contaminar las manos. Evitar tocarse los ojos, la nariz o la boca. Practicar buenos hábitos de higiene respiratoria.
- Se tomará la temperatura a los espectadores en la entrada del teatro. Si la temperatura tomada supera 37,5º, no podrá acceder al mismo.
- Si el personal de puerta o sala responsable detecta cualquier persona con posibles síntomas de COVID-19, se reserva el derecho de no admisión, o de desalojo, por la seguridad de todos los asistentes.
Al comprar la entrada cada espectador se compromete a asistir cumpliendo con todas las normas y protocolos de seguridad de nuestros espacios.
LA ISLA autor y director Juan Carlos Rubio. PREMIO ESPECIAL DEL JURADO Feria de Artes Escénicas Palma del Río 2019
SINOPSIS
Ada y Laura se enfrentan cada noche al dolor, a un dolor profundo y, a veces, inconfesable que se ha apoderado de sus vidas y las ha convencido de que no hay posibilidad alguna de escape. O quizá si. Pero reconocerlo abiertamente puede llevarlas a un rincón demasiado oscuro y solitario. Ese oscuro rincón llamando conciencia.
No estamos preparados para el dolor, pero el dolor está ahí. En nuestro cuerpo y, sobre todo, en nuestra mente. ¿Somos monstruos por querer escapar de él? ¿O sencillamente es humano protegerse, aunque sea a costa de los demás, incluso de los seres más queridos? La isla explora esa fina línea que separa lo que sentimos de lo que podemos reconocer que sentimos frente a los demás y frente a nosotros mismos. La isla habla del dolor de vivir y del dolor de estar muerto en vida. Porque, a fin de cuentas, todos somos una isla rodeada de agua y soledad.
TODO ES MENTIRA, EXCEPTO EL DOLOR
La Isla se presenta como un montaje que explora con gran sutileza esa delgada línea que separa lo que sentimos de lo que podemos reconocer que sentimos frente a los demás y frente a nosotros mismos, de asumir lo que nos sucede. De asumirnos. Y lo hace como si fuera una historia compartida a través de dos personajes tan frágiles como llenos de fuerza y profundidad. Ada y Laura se enfrentan esta noche al dolor, a un dolor profundo, a veces, inconfesable, que se ha apoderado de sus vidas y las ha convencido de que no hay posibilidad alguna de escape. O quizá sí. Pero reconocerlo abiertamente puede llevarlas a un rincón demasiado oscuro y solitario. Ese oscuro rincón llamado conciencia.
“La sociedad nos ha ido domesticando a la hora de expresar el dolor, aleccionándonos para cumplir con lo políticamente correcto, para incluso durante las más terribles desgracias asumir el papel a medida que nos han escrito las normas de convivencia. Pero, ¿qué sucede cuando sentimos lo que no se debe sentir, lo que no se puede sentir? ¿Qué sucede cuando el dolor nos sobrepasa y queremos huir de él? ¿Nos convertimos en depredadores, conectamos con el lado más salvaje de nuestra naturaleza, con ese animal cargado de instintos primarios que somos? ¿Deseamos sobrevivir a cualquier precio?
Juan Carlos Rubio
La Compañía
Nace en Granada en el año 1994 y a lo largo de estos casi 25 años ha producido más de 20 espec-táculos de teatro. Hoy Histrión trata de seguir su camino, en el que se reconocen dos elementos fundamentales: el texto como elemento estructural y el trabajo interpretativo que sostiene las emociones, nexo de unión con el público. En nuestra larga trayectoria hay tres momentos decisivos. En 2010 el montaje de la obra «Del maravilloso mundo de los animales: los corderos» del dramaturgo Daniel Veronese, nos lleva a interesarnos por un teatro más social y contemporáneo y recibe el aplauso no sólo del público sino también de la crítica y recibe varios premios. En 2016, «Juana, la reina que no quiso reinar» se revela como uno de los mejores espectáculos y Gema Matarranz, es finalista a los premios MAX de las Artes Escénicas como mejor actriz protagonista. En enero de 2017 y de la mano de Juan Carlos Rubio, Histrión estrena «Lorca, la correspondencia personal», uno de los mejo-res montajes de la compañía, íntimo y poético, un trabajo premiado en la Feria de teatro en el sur de Palma del Río como mejor espectáculo, y en los Premios Lorca 2018 como mejor adaptación. En 2019 Histrión estrena una nueva producción con Juan Carlos Rubio, esta vez como autor y director. Una vez más cabeza y corazón se miran, y en medio de un océano de inquietudes, certezas y miedos, surge LA ISLA. Este es nuestro presente.
Premios y críticas
«Lo que no esperaba era con encontrarme con la obra del año... Juan Carlos Rubio ha imaginado y dirigido una pieza sublime... La Isla de Histrion Teatro es, sencillamente, maravillosa». Póquer de reinas. Javier Paisano. Diario de Sevilla. 12/7/2019PREMIO ESPECIALDEL JURADO Feria de Artes Escénicas Palma del Río (Córdoba)2019«Con todo ese material Juan Carlos Rubio construye una dramaturgia magistral donde todo está en su sitio y en su justa medida. Un drama crudo y comprometido que nos estremece a la vez que, de alguna manera, nos reconforta. Claro que todo ello no sería posible sin la actuación de Gema Matarranz y Marta Megías quienes, rayando la excelencia, logran transmitir todo el amor, el dolor, la ternura y la valentía que el texto propone». Gema Matarranz y Marta Megías rayando la excelencia. Dolores Guerrero. Correo de Andalucía. 13/7/2019
Ficha artística
Intérpretes Ada Gema Matarranz y Laura Marta Megías
Autoría y dirección Juan Carlos Rubio
Ayudantía de dirección Luis Miguel Serrano
Diseño de escenografíaLa Alegría
Construcción de escenografía
Álvaro Gómez Candela
Diseño de iluminación Juan Felipe «Tomatierra»
Sonido Ángel Moreno
Diseño gráfico Rafa Simón
Comunicación Alexis Fernández
Fotografía Gerardo SanzVídeoGueBen.es Diseño creativo
Producción Nines Carrascal Sonia Espinosa
Distribución Nines Carrascal (Escena Distribución Granada)
TEATRO ORIENTE
SÁBADO 3 DE OCTUBRE
20:00 HORAS
AFORO REDUCIDO
ENTRADA: En taquilla 7.5 € en patio. De forma anticipada 6 € en patio más gastos de gestión.
PROGRAMA RED ANDALUZA DE TEATROS PÚBLICOS (Agencia Andaluza de Instituciones Culturales – Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía)
Organiza: Excmo. Ayuntamiento de Morón de la Frontera – CULTURA
IMPULSA MORÓN