La Juana que interpreta Gema Matarranz es un trabajo desbordante. Sus intenciones, tonos, intensidad, mirada, entrega, dolor, pasión y frustración componen un tratado de interpretación en sí mismo. Todo cabe en una actriz que posiblemente haya realizado uno de los trabajos de mayor calidad escénica de los últimos años.

La sólida carrera de la compañía Histrión Teatro tiene en la obra de Jesús Carazo un diamante que el tiempo solo consigue engrandecer. Cada función avanza un paso más en la composición escénica. Su texto está perfectamente estructurado y posee los tempos necesarios para que la obra avance sin cautela. La riqueza histórica que posee España en sus personajes en muy pocas ocasiones sale a relucir. Esta “Juana...” logra posicionarse en un lugar destacado en esa ficcionalización regia de una España que solo se ha visto reflejada en diferentes series televisivas con escaso rigor y entereza.

Que Juana esté acompañada por un fraile en ese palacio de Tordesillas donde su padre, Fernando el Católico, la mandó encerrar, dota de un mayor dinamismo a la acción, ya de por sí intensa y medida. El papel interpretado por Enrique Torres es´ta construido desde una sobriedad exquisita que refuerza la intensidad dramática del viaje emocional de Juana.

Recrear lo tormentoso de una vida es una pesadilla constante en una mujer que fue ninguneada y condenada a la asfixia de una habitación en la que solo habitatan ella y sus recuerdos. Los momentos en los que se evoca el sentir por Felipe el Hermoso o su muerte son espeluznantes, al igual que el sentimiento mostrado por Isabel la Católica o por sus hijos. La intensidad emotiva de Gema Matarranz es soberbia. Jamás cae en gestos desmedidos, simplemente siente en su dolor. Solo queda tristeza, asfixia y anhelos de aquellos instantes únicamente vivos en una memoria que lucha por recordar.

La esceneografía formada fundamentalmente por velas, candelabros y dos ataúdes sirven para ayudar a Juana en su discurso. No es en absoluto determinante ni aporta más, solo acompaña. El trabajo de la actriz es tan itnenso que no se puede prestar más atención que a cada una de sus acciones. Es bueno que cuando la escenografía no pueda aportar al menos no reste, en este caso acompaña en su justa medida. El montaje roza la perfección y en pocas ocasiones se verá un monólogo tan perfectamente hilvanado. (IVÁN CERDÁN BERMÚDEZ)

DURACIÓN: 55 min.