El Legado de Jorge Pardo, un español vencedor del Grammy estadounidense, consagrado a nivel mundial como flautista y saxofonista, compañero de Giras o de albumes con Paco de Lucia, Astrud Gilberto, Camarón de la Isla o Chick Corea. un músico esencial en la creación y desarrollo del flamenco jazz o flamenco fusión en este maravilloso concierto donde disfrutaremos de las aportaciones que ha dado y también recibido de esos y de otros grandes compañeros de viaje musical en sus propias composiciones, estará acompañado de Melón Jiménez a la guitarra y José Manuel Ruiz Motos "Bandolero", percusión.

Los desencuentros entre flamenco y jazz se prolongaron en el tiempo. Solo al final de los años cincuenta ambos estilos se hermanaron de manera unidireccional, una aventura liderada por Miles Davis y Gil Evans con Sketches of Spain. Pedro Iturralde y Paco de Lucía abrieron nuevos horizontes en 1967, aunque hubo que aguardar a los años ochenta para que Jorge Pardo, tocando indistintamente el saxo y la flauta, fundiera con naturalidad ambos lenguajes.

Jorge Pardo es un destacado flautista y saxofonista español ganador del Grammy estadounidense en 2020, con una carrera de más de 50 años. Fue miembro fundador del grupo Dolores en los años 70 y colaboró durante más de 40 años con Paco de Lucía, participando en numerosas grabaciones y giras mundiales. También formó parte del emblemático álbum de Camáron de la Isla, La leyenda del tiempo. Pardo ha trabajado con importantes orquestas y agrupaciones, actuando en festivales y salas de concierto de los cinco continentes. En 2013, fue galardonado en Paris con el Premio al Mejor Músico Europeo de Jazz por la Academia Francesa de Jazz. En 2015, recibió el Premio Nacional de las Músicas Actuales y en 2020, un Grammy al Mejor Álbum de Jazz con The Spanish Heart Band de Chick Corea, además del Premio MIN al mejor álbum de jazz por Brooklyn Sessions. En 2021, presentó su documental Trance en el Festival de Cine de Málaga. En 2023, lanzó el álbum Mi Sonido, Mi Metal y continúa realizando giras internacionales.

Melón Jiménez  : 

Daniel “Melón” Jiménez es un guitarrista flamenco nacido en Alemania por las circunstancias laborales de su padre, el también guitarrista Miguel Jiménez, quien fue discípulo del maestro jerezano Rafael del Águila. Aprendió a tocar la guitarra desde muy pequeño, gracias a las clases de su padre. Escuchó flamenco y obras clásicas desde entonces, influenciado por su padre y por su madre, que era pianista. A los siete años comenzó a formarse más seriamente, enfocándose en tientos, soleá y bulerías, con Jerez como referencia. En 2001, trabajó con Antonio Carmona y, posteriormente, se unió a la banda de Niña Pastori a los 14 años, con quien ha recorrido escenarios internacionales. Desde entonces ha colaborado con grandes artistas como Estrella Morente, Ketama, Javier Colina, etc.

José Manuel Ruiz Motos "Bandolero"  

El artista madrileño de ascendencia andaluza, José Manuel Ruiz “Bandolero”, comenzó a tocar el cajón a los 14 años y se convirtió en profesional a los 17. En 1996, junto a Ramón Porrinas, fundó el grupo de percusión y fusión Echegaray, que a posteriori se convertiría en sección de ritmo de artistas de gran prestigio. Editó su primer disco en otoño de 2003 con la casa Gran Vía Musical, incluyendo colaboraciones de peso como las de Pepe Habichuela, Tomatito, Guadiana, Antonio Carmona o El Negri. Bandolero es un referente de la percusión en España, destacando por su versatilidad y registro de diferentes estilos (flamenco, fusión, jazz y pop). Por ello, ha sido percusionista de estrellas internacionales como Lenny Kravitz o Ricky Martin. Mientras, en flamenco-jazz, Jorge Pardo, Antonio Serrano o Dave Holland son algunos artistas con los que ha trabajado en directo y en estudio. Además, ha colaborado con grandes figuras del baile, el cante y el toque como Joaquín Cortés, Sara Baras, Enrique Morente o Diego “El Cigala”